WWW.RU.I-DOCX.RU
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - Электронные документы
 

«Рабочая программа по предмету «Музыка» для V—VII классов общеобразовательных учреждений составлена в соответствии со стандартами второго поколения, примерными программами по ...»

Рабочая программа по предмету «Музыка» для V—VII классов общеобразовательных учреждений составлена в соответствии со стандартами второго поколения, примерными программами по музыкальному искусству для основного общего образования и с основными положениями художественно-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского, с учетом авторской программы по музыке: «Музыка»Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина. (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 1-7 классы. Искусство. 8-9 классы. М.:«Просвещение», 2010г. В данной программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных учреждений, потребности педагогов-музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего музыкального образования.

В большой степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной функции искусства: восстановление эмоционально-энергетического тонуса подростков, снятие нервно-психических перегрузок учащихся.

Цель массового музыкального образования и воспитания — развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры — наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.

Искусство, как и культура в целом, предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д. С. Лихачева, «в преодолении времени». Отношение к памятникам любого из искусств (в том числе и музыкального искусства) — показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Воспитание деятельной, творческой памяти — важнейшая задача музыкального образования в основной школе. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, социализацию личности учащихся.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи и направления музыкального образования и воспитания, вытекающие из специфики музыкального искусства, закономерностей художественного творчества и возрастных особенностей учащихся:

1)формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их общей духовной культуры;2) воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;3) развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;4) освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;5) овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).





Методологическим основанием данной программы служат современные научные исследования, в которых отражается идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире. Приоритетным в программе, как и в программе начальной школы, является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями мировой музыкальной культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу и настроенности на восприятие иных культур («Я и другой») обеспечивает осознание ценности своей собственной культуры, развивает самосознание ребенка, а также интерес и уважение к культуре других народов мира.

Преемственность содержания программы V—VII классов с программой «Музыка»Авторы: Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина, Е.Д.Критская. Москва.  «Просвещение» для начальной школы выражается в таких аспектах, как:

— освоение учащимися основных закономерностей музыкального искусства — интонационной природы музыки, жанров, стилей, языка произведений народного творчества, музыки религиозной традиции, классики и современной музыки;

— включение в контекст урока музыки широкого культурологического пространства, подразумевающего выход за рамки музыки;

— расширение музыкально-слуховых представлений школьников, развитие ассоциативно-образного мышления школьников на основе совершенствования «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения» путем привлечения образов литературы, изобразительного искусства;

— формирование способов, умений и навыков творческой деятельности учащихся на основе усвоения особенностей художественных образов различных видов искусства на-уроках музыки.

Основные методические принципы построения программы V—VII классов:

Принцип увлеченности, согласно которому в основе музыкальных занятий лежит эмоциональное восприятие музыки, предполагает развитие личностного отношения ребенка к явлениям музыкального искусства, его творческое самовыражение, активное включение в процесс художественно-образного музицирования.

Принцип триединства деятельности композитора—исполнителя—слушателя ориентирует учителя на развитие музыкального мышления школьников во всех формах общения с музыкой. Важно, чтобы в сознании учащихся восприятие музыки всегда было связано с представлением о том, кто и как ее сочинил, кто и как ее исполнил. В равной мере исполнение музыки всегда должно быть связано с ее осознанным восприятием и пониманием учащимися того, как они ее исполнили сами.

Принцип тождества и контраста, сходства и различия реализуется в процессе выявления интонационных, жанровых, стилистических связей музыкальных произведений и освоения музыкального языка. Этот принцип является важнейшим для развития не только музыкальной культуры учащихся, но и культуры восприятия жизни и осознания своих жизненных впечатлений.

Принцип интонационностивыступает как ведущий принцип, регулирующий процесс развития музыкальной культуры школьников и смыкающий специфически музыкальное с общедуховным. Музыкальное произведение открывается перед ребенком как процесс становления художественного смысла через разные формы воплощения музыкальных образов (литературные, зрительные, пластические и др.) с опорой на выявление жизненных связей музыки.

Принцип диалога культур предполагает знакомство учащихся с народной и профессиональной музыкой других национальностей на основе ее сопоставления и выявления общности жизненного содержания, нравственно-эстетической проблематики, различия стилей, музыкального языка, творческого почерка представителей разных эпох и культур. Диалог учащихся с композиторами (известными и безымянными), исполнителями, слушателями заключается в поиске ответов на вечные вопросы: что есть истина, добро, красота? А также выяснение значимости музыкального классического наследия для современного подростка, его духовно-нравственных приоритетов как человека XXI в.

В целом все принципы ориентированы на социализацию учащихся, формирование ценностных ориентации, эмоционально-эстетического отношения к музыкальному искусству и жизни.

Виды музыкальной деятельности на уроках разнообразны и направлены на полноценное общение школьников с высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах массовой информации. Одно и то же музыкальное произведение может осваиваться учащимся в процессе слушания и исполнения музыки.

В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (вокальные, ритмические, инструментальные, пластические и др.), инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.

Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся проявляется в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности и др.

Реализация данной программы предполагает использование тех методов художественной педагогики, которые нашли отражение в научно-методических исследованиях в области музыкальной педагогики (Д. Б. Кабалевского, Э. Б. Абдулли-на, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличяускаса, Л. М. Предтеченс-кой, Л. В. Школяр и др.) и получили свое реальное воплощение в практике работы учителей музыки.

Метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки предполагает организацию такой совместной деятельности учителя и учащихся, при которой содержание произведения осваивается на разных уровнях: а) понимание художественной значимости данного сочинения в контексте культурных ценностей эпохи, творчества конкретного композитора, особенностей восприятия современного слушателя; б) осознание нравственной проблематики данного сочинения, формирование личностных установок учащихся; в) усвоение общих (художественно-эстетических) и частных (языковых) свойств музыкального образа, отражающих степень развития позитивного отношения учащихся к эстетическим ценностям. Действие этого метода предполагает активное использование в учебно-воспитательном процессе таких форм общения, как диалог и коллективное обсуждение, дискуссия и др. Учитель при этом выступает как мудрый посредник между музыкой и детьми.

Метод интонационно-стилевого постижения музыки предполагает наличие в деятельности учителя таких действий, которые стимулировали бы учащихся к выявлению интонационно-образной и жанрово-стилевой природы музыки и освоению ее как искусства временного, процессуального. Действие этого метода проявляется в намеренном соединении на уроке произведений различных эпох, национальных и индивидуальных стилей, опирается на проблемностьвопросов и организацию творческих заданий, направленных на выявление связей и отношений между отдельными художественными явлениями, на развитие способности учащихся «схватывать» своеобразие индивидуального воплощения композиторами и исполнителями вечных тем искусства. Этому могут способствовать приемы интонационно-образного анализа музыки, которая слушается и исполняется на уроках: вокализация, пластическое интонирование музыки, ориентация на нотную запись, импровизации — сочинение интонаций, мелодий в определенном жанре и стиле.

Метод эмоциональной драматургии урока используется при разработке учителем музыки сценария урока. Драматургия урока (последовательность учебных задач, содержание и объем звучащей музыки, кульминация урока, «последействие», эмоциональный тонус) определяется в зависимости от смысловых акцентов на том или ином музыкальном сочинении, конкретных художественных пристрастий учителя и учащихся, позитивного отношения школьников к тем или иным видам музицирования, уровня общего и музыкального развития учеников класса. Возможны разработки сценарных планов уроков, построенных по законам музыкальной формы (например, трехчастной, рондо, вариаций). В любой из выбранных учителем композиций урока важно не утратить его сугубо музыкальную направленность.

Метод концентричности изучения музыкального материала способствует организации всего музыкального материала, во-первых, на разных отрезках учебных циклов (четверть, год, блоки начальной и основной школы): одни и те же произведения повторяются с разными задачами; во-вторых, на конкретном уроке, когда изучение нового произведения опирается на уже известные детям интонации, темы, образы. Это повторение можно сравнить с движением по восходящей концентрической спирали, каждый виток которой выявляет новые свойства уже знакомого детям сочинения.

Метод забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и ретроспективы в обучении) тесным образом связан с предыдущим методом музыкального обучения. Выявляя возможности усвоения детьми новых закономерностей музыки, учитель в процессе урока обращается к таким явлениям, понятиям, категориям музыкального искусства, которых ранее не было в жизненно-музыкальном опыте детей. Возвращение же к знакомым интонационно-образным аналогиям, нахождение связей знакомого музыкального материала с новым расширяют музыкальный словарь учащихся, пополняют запас их жизненно-музыкальных впечатлений.

Метод создания композиций (в форме диалога, музыкальных ансамблей и др.) направлен на варьирование в процессе музыкального обучения различных видов музыкальной деятельности. Их сочетание дает возможность не только усилить эмоциональное воздействие музыки на слушателей-школьников, но и совершенствовать навыки коллективного, ансамблевого, сольного исполнения музыки, что способствует более глубокому и эмоциональному освоению содержания музыкального искусства.

Метод художественного контекста (выхода за пределы музыки) обеспечивает целенаправленную совместную деятельность учителя и учащихся по освоению содержания учебно-методического комплекта «Музыка» для V—VII классов. Изучение конкретных музыкальных произведений в контексте культурной жизни того времени, художественных творений других видов искусства (литературы, изобразительного искусства, кино, театра) позволяет учащимся более глубоко постигать содержание музыки, особенности ее языка.

Специфика урока музыки заключается в том, что при доминировании музыки «как искусства интонируемого смысла» (Б. В. Асафьев) ее сюжетно-образные, жанровые, стилистические, языковые особенности определяют подходы к разработке содержания урока, в котором другие виды искусства дополняют и расширяют представления школьников о духовном опыте человечества, помогают осознавать вечные темы искусства и жизни. Нравственно-эстетическая, этическая проблематика концентрируются вокруг художественно-педагогической идеи — содержательного стержня урока музыки.

Связь уроков музыки с внеурочными и внешкольными формами работы. Программа не только предполагает изучение музыкального искусства на уроках, входящих в инвариантную часть учебного плана общеобразовательного учреждения, но и создает предпосылки для целенаправленной работы по художественно-эстетическому воспитанию школьников, подразумевая организацию широкой образовательной среды: выстраивание системы внеурочных и внешкольных мероприятий, интеграцию основного и дополнительного образования учащихся.

Исследовательские проекты. Метод проектов — педагогическая технология, ориентированная не только на обобщение фактических знаний учащихся, но и на их применение и приобретение новых знаний путем самообразования. Активное включение школьников в создание тех или иных проектов дает им возможность осваивать новые способы деятельности в социокультурной среде.

Проект («брошенный вперед») — прообраз какого-либо объекта, вида деятельности. Метод проектов в образовании рассматривается как некая альтернатива классно-урочной системе. Современный проект учащихся — это средство активизации познавательной деятельности, развития креативности (творческого мышления), исследовательских умений, навыков общения в коллективе, формирования определенных личностных качеств, умения учиться.

Начиная с VI класса в учебники «Музыка» введен раздел «Исследовательский проект». Содержание проектов ориентирует учащихся на постижение в индивидуальной и коллективной деятельности вечных тем искусства и жизни (например, «Образы Родины, родного края в музыкальном искусстве», «Образы защитников Отечества в музыке, изобразительном искусстве, литературе», «Музыка в храмовом синтезе искусств», «Народная музыка: истоки, направления, сюжеты и образы», «Авторская песня: любимые барды», «Что такое современность в музыке», «Классика в обработке: поиски и находки» и др.).

Задача педагога заключается в том, чтобы в процессе выполнения проектов у учащихся развивались познавательные интересы, универсальные учебные действия, специальные и общеучебные умения и навыки музыкальной и интеллектуальной деятельности, опыт рефлексии, адекватной оценки и самооценки выполненного проекта. Учитель не столько учит, сколько воспитывает у школьников умение учиться, направляет их деятельность, подсказывает пути добывания информации, присвоения знаний и формирования опыта, выступает в роли независимого консультанта. Учащиеся свободны в выборе способов и видов деятельности для достижения поставленной цели. Они активные участники процесса, а не пассивные статисты. Происходит формирование конструктивного критического мышления, которому трудно научить при обычной, урочной форме обучения.

В предлагаемых проектах могут взаимодействовать такие формы урочной и внеурочной деятельности учащихся, как индивидуальное и коллективное музицирование, театрализация (драматизация) художественных произведений, жизненных впечатлений школьников, творческие работы: изготовление альбомов, газет, составление коллекций, съемка видеофильмов, рисование, конструирование, литературное творчество (стихи, проза, эссе) и др.

Итогом деятельности по проекту может стать письменная творческая работа учащихся, которую они публично защищают. Защита проекта может проходить в форме компьютерной презентации, коллективного творческого дела: соревнования команд (КВН), музыкального ринга, всеобуча для родителей, музыкального спектакля (театрализации), представления для младших школьников и др.

Основные критерии оценки ученического проекта:

• актуальность темы и предлагаемых решений, практическая направленность и значимость работы;

• полнота и логичность раскрытия темы, ее законченность;

• умение делать выводы и обобщения;

• самостоятельность суждений, уровень творчества участников проекта, оригинальность раскрытия темы, решений;

• умение аргументировать собственную точку зрения;

• художественное оформление проекта (подбор музыкальных произведений, слайдов, рисунков; изготовление альбомов, стендов, газет, фотографий, видеороликов; литературное и сценическое сопровождение защиты проекта).

Полноценная реализация программы требует выявления специфики развития музыкальной культуры конкретного региона (народное и профессиональное музыкальное искусство, возможности изучения искусства различных религиозных конфессий, особенности музицирования и пр.), а также установления множественных связей с мировой музыкальной культурой. Традиции конкретного региона, так же как и традиции школы, могут быть отражены и в содержании уроков музыки, и во внеурочных мероприятиях: в проведении народных праздников, клубов по интересам и др. В них найдет выражение идея интеграции различных видов искусства и многообразие творческой художественно-эстетической деятельности учащихся.

Организация внеурочных мероприятий, защита исследовательских проектов, посещение театров, концертных залов, музеев, центров прикладного искусства, коллективные просмотры видеофильмов по музыкальной тематике (оперы, балеты, музыкальные фильмы, мюзиклы) возможны за счет часов школьного компонента. Познавательная деятельность учащихся наиболее полно может раскрываться благодаря включению в образовательный контекст эстетического всеобуча для родителей.

3. Место учебного предмета «Музыка» в Базисном учебном (образовательном) плане.

Учебный предмет «Музыка» входит в обязательную часть БУП МБОУ Луковниковкаяобщеобразовательной школы. Курс «Музыка» изучается в основной школе с 5 по 7 класс. Общее количество времени на 3 года составляет 102 часов. Общая недельная нагрузка в каждом классе составляет 1 час.

34 учебных недель 1 час в неделю = 34 часов в год.

1 полугодие — 16 недель - 16 уроков

2 полугодие — 18 недель - 18 уроков.

4. Результаты освоения программы «Музыка»

в V—VII классах

В соответствии со стандартами второго поколения оцениванию подлежит опыт эмоционально-ценностного отношения школьников к искусству; знание музыки и знания о музыке; опыт музыкально-творческой деятельности, проявляющийся в процессе слушания музыки, пения, игры на элементарных детских музыкальных инструментах (в том числе электронных) и др.; способы учебно-познавательной, исследовательской деятельности; коммуникативные умения, способность к контролю и самоконтролю. Важным показателем успешности достижения планируемых результатов является участие школьников в различных формах культурно-досуговой деятельности класса, школы, округа, региона.

Предметными результатами занятий по программе «Музыка» являются:

— устойчивый интерес к музыке, к художественным традициям своего народа, к различным видам музыкально-творческой деятельности; понимание значения музыки в жизни человека, представление о музыкальной картине мира;

— освоение/присвоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений;

— знание основных закономерностей музыкального искусства, умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.

Учащиеся научатся:

• понимать роль музыки в жизни человека; образное содержание музыкальных произведений, особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей; различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы; определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, народная, религиозной традиции, современная;

• эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора; размышлять о знакомом музыкальном произведении; высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства; получать представление о средствах музыкальной выразительности, музыкальной драматургии, приемах взаимодействия и развития музыкальных образов; анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

• исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических произведений; участвовать в концертном исполнении песенного репертуара класса;

• различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки; находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

• творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

• знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации; приводить примеры их произведений;

• ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи.

Метапредметными результатами изучения музыки являются освоенные способы деятельности, применимые при решении проблем в реальных жизненных ситуациях:

— сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;

— работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

— умение участвовать в музыкально-эстетической жизни класса, школы, города и др. и продуктивно сотрудничать (общаться, взаимодействовать) со сверстниками при решении различных задач.

Учащиеся научатся:

• наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства и оценивать их; выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство, театр, кино и др.); раскрывать образный строй художественных произведений; находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

• передавать свои впечатления в устной и письменной форме; развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов);

• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр., посещении концертов, театров и др.;

Кроме того, учащиеся получат представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной/художественной жизни в отечественной и зарубежной культуре.

Личностными результатами изучения музыки являются:

— развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству;

— реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов;

— позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

Учащиеся научатся:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и идеалах шедевров музыкального искусства прошлого и современности;

• использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования (пение, пластическое интонирование, импровизация, игра на инструментах);

• решать творческие задачи, участвовать в исследовательских проектах, художественных событиях школы;

• проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.)

.

Содержание учебного предмета

Музыка

Музыка как вид искусства. Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной).

Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор — поэт — художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств разных видов искусства.

Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы и др.

Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трёхчастные, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной формы.

Взаимодействие музыкальных образов, драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIII вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX в. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных школ).

Музыка в современном мире: традиции и инновации. Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов. Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы). Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона.

Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX в., её стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. Информационно-коммуникационные технологии в музыке.

Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, a capella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый оркестр.

Учебно- тематический план

Содержание курса Тематическое планирование Характеристика деятельности

учащегося

5 класс Музыка как вид искусства (34ч)

Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной).

Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор - поэт - художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различие выразительных средств разных видов искусства.

Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства

Интонация как носитель образного смысла, многообразие интонационно-осмысленных музыкальных построений. Интонация как источник элементов музыкальной речи (мелодии, ритма и др.) и характера музыки. Современное разнообразие вокальной, симфонической и театральной музыки. Особенности вокально-инструментальной и камерно-инструментальной музыки.

Художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки. Основные признаки исторических эпох, стилевых направлений, национальных школ в музыке русской и западноевропейской традиции.

Стиль как отражение мироощущения композитора. Общие и специфические черты индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого и современности. Исполнение музыки как искусство интерпретации.

Интонационная выразительность исполнения вокальной и инструментальной музыки.

Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в песенном жанре, либретто оперы и балета. Музыка как «главное действующее лицо» (на примере сказки, басни. Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в песенном жанре, либретто оперы и балета. Музыка как «главное действующее лицо» (на примере сказки, басни.

Музыка и ее влияние на человека, его чувства и мысли, характер и деятельность, отношение к жизни. Музыка борьбы и надежды, утешения и опоры. Преобразующая сила музыки как вида искусства. Взаимосвязь красоты и правды в музыкальных произведениях. Музыка в сопоставлении с правдой и красотой человеческих чувств и мыслей. Общее представление о значении музыки в жизни каждого человека и человеческого общества в целом

Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки как вида искусства. Воспринимать и сравнивать разнообразные по смыслу музыкальные интонации (в импровизации, исполнении музыки и др.). Передавать в разнообразной музыкально-творческой деятельности общие интонационные черты исполняемой музыки. Исследовать разнообразие и специфику современной музыки (вокальной, театральной, симфонической).

Самостоятельно определять характерные свойства вокально-инструментальной и камерно-инструментальной музыки.

Оценивать и соотносить характерные черты творчества отдельных отечественных и зарубежных композиторов.

Сравнивать и определять музыкальные произведения разных жанров и стилей. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, ритму и др.) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого и современности (чувство стиля). Владеть отдельными специальными музыкальными терминами в пределах изучаемого курса. Осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в сети Интернет.

Воплощать различные по смыслу интонации в различных видах учебной деятельности. Исполнять музыкальные произведении различных жанров в соответствии с их интонационно-образным содержание.

Принимать участие в драматизации музыкальных произведений различных стилевых направлений.

Интерпретировать вокальную и инструментальную музыку в коллективной музыкально-творческой деятельности.

Импровизировать, передавая в общих чертах характерные интонации заданного или самостоятельно выбранного музыкального образа (вокальная, танцевальная, инструментальная импровизации).

Проявлять личностное отношение, эмоциональную отзывчивость к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении.

Воспринимать и выявлять внутренние связи между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством. Исследовать значение литературы и изобразительного искусства

для воплощения музыкальных образов.

Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусства.

Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки, литературы, изобразительного искусства.

Понимать специфику деятельности композитора, поэта и художника на основе взаимодополнениясредств выразительности. Различать характерные признаки видов искусства.

Раскрывать особенности музыкального воплощения поэтических текстов.

Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска произ- ведений литературы и изобрази- тельного искусства. Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные литературные произведения к изучаемой музыке.

Самостоятельноподбирать

сходные и/или контрастные произведения изобразительного искусства (живописи, скульптуры) к изучаемой музыке. Принимать участие в коллективной деятельности при подготовке и проведении литературно-музыкальных композиций. Инсценировать песни (фрагменты детских опер, спектаклей, мюзиклов).

Импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоятельно выбранным зрительным образом (произведением изобразительного искусства). Импровизировать в соответствии

с представленным учителемили самостоятельно выбранным литературным образом (произведением литературы). Творчески интерпретировать

Содержание музыкальных произведений в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности.

Воплощать в различных видах музыкально-творческой деятельности знакомые литературные и зрительные образы. Собирать музыкальную коллекцию с включением других видов искусства (записи музыки, произведения литературы и изобразительного искусства о музыке). Выполнять инструментовку мелодий (фраз) на электронных инструментах с помощью простейших приемов аранжировки музыки.

Осознавать и рассказывать

о влиянии музыки на человека. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека (на личном примере). Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

Приводить примеры преобразующего влияния музыки. Воспринимать и сопоставлять художественно-образное содержание музыкальных произведений (правдивое — ложное, красивое -уродливое).

Самостоятельно выбирать вид учебной деятельности для выразительного воплощения музыкальных образов.

Сотрудничать со сверстниками в процессе исполнения высокохудожественных произведений или их фрагментов (инструментальных, вокальных, театральных и т. д.).

Исполнять музыку, передавая ее общий художественный смысл.Музицировать на электронных и различных элементарных детских музыкальных инструментах. Оценивать и корректировать

собственную музыкально-творческую деятельность с позиций красоты и правды.

Участвовать в сочинении фраг-ментов элементарных инструментальных музыкальных композиций, вкладывая в них определенный смысл (радость, веселье, грусть, утешение, спокойствие, поддержку и т. д.)

6 класс Музыкальный образ и музыкальная драматургия (34 ч)

Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы и др.

Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трехчаст-ные, вариации, рондо, сюиты, со-натно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной формы.

Взаимодействие музыкальных образов, драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до рубежа Х1Х-ХХ вв.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка Х\/11-Х\/111 вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX в. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных школ)

Музыкальный язык: его характерные особенности (мелодические, тембровые, ритмические, приемы построения и др.), смысловое и эмоциональное содержание. Музыкальный образ как воплощение

Творческого замысла композито-

ра, отражение звучания жизни (размышлений, поступков, действий, чувств, переживаний и т. д.). Круг музыкальных образов (лирические, драматические, героические, романтические и др.), их взаимосвязь и развитие. Яркость и контрастность образов.

Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Повтор (вариативность, вариантность), контраст. Взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов (воздействие, развитие, результат). Вокальные, программно-сюжетные, инструментальные произведения. Музыка и жизнь: противоречие как источник развития. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатно-симфо-нический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Отра-жение единства жизненного со-

держания и художественной формы в различных музыкальных образах.

Сопоставление и столкновение музыкальных образов, их самостоятельное и совместное развитие. Специфика интонационного и драматургического развития музыки: конфликт образов-тем, взаимодо-

полнение и совместное развитие. Духовная музыка в эпоху Средневековья. Знаменный распев как основа древнерусской церковной музыки, его мелодика. Григорианский хорал: интонации древнейших музыкальных культур, ритмика. Профессиональная композиторская музыка и народное музыкальное творчество. Западноевропейская музыка (мадригал, мотет, прелюдии, фуги, мессы). Венская классическая школа. Отличительные черты творчества композиторов-романтиков, основные жанры светской музыки (соната, симфония, камерно-инструментальная музыка и др.). Отечественная духовная и светская музыкальная культура XVII—XIX вв.: кант, хоровой концерт, развитие жанров светской музыки (камерно-инст-рументальная и вокальная музыка,

концерт, симфония, опера, балет), роль фольклора в становлении профессионального музыкального творчества, стилевые черты русской классической музыкальной школы. Духовная музыка русских композиторов. Традиции русской музыкальной классики

Понимать характерные особенности музыкального языка и передавать их в эмоциональном исполнении.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания.Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке. Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров. Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях.

Рассуждать о яркости и контрастности образов в музыке. Воплощать всевозможные музыкальные образы в основных видах учебной деятельности. Обдумывать исполнение в соответствии с музыкальным образом произведения.

Импровизировать в разных видах музыкально-творческой деятельности на основе сопоставления образов.

Подбирать необходимый материал для выполнения творческих проектов (презентации музыки различного образного содержания).

Музицировать в характере сходных и контрастных образных сфер.

Применять паттерны автоаккомпанемента для воплощения различных музыкальных образов

Наблюдать за развитием и сопоставлением образов на основе сходства и различия интонаций, музыкальных тем. Осознавать истоки непрерывного музыкального развития. Узнавать различные музыкальные формы построения музыки. Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Самостоятельно изучать и приводить примеры куплетной, одночастной и вариационной форм. Самостоятельно отбирать музыкальные произведения (вокальные, инструментальные), содержащие контрастноесопоаавлениемузыкальных образов, и участвовать в их исполнении. Инсценировать музыкальные произведения проаых форм. Сотрудничать в процессе коллективной музыкально-творческой деятельности (драматизация, музыкально-пластическое движение, импровизация и др.). Использовать готовые шаблоны для аранжировки музыкальных произведений (или их фрагментов) одночааной и куплетной формы.

Наблюдать за сопоставлением и/ или столкновением контрастных и сходных музыкальных образов (музыкальных тем). Воспринимать особенности интонационного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

Передавать в исполнении музыки (вокальном, инструментальном и др.) особенности развития одного или нескольких музыкальных образов.

Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропейской музыки разных эпох. Рассуждать о своеобразии отечественной духовной и светской музыкальной культуры прошлого и узнавать отдельные образцы русской музыки.

Понимать характерные черты венской классической школы, композиторов-романтиков и называть их основных представителей. Ориентироваться в основных жанрах музыки западноевропейских и отечественных композиторов ской классической музыкальной школы.

Эмоционально воспринимать духовную музыку русских композиторов.

Исполнять отдельные образцы музыки западноевропейских и отечественных композиторов. Понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы.

Воплощать художественно-образное содержание отечественной и зарубежной музыки в музыкально-пластическом движении, импровизации.

Подбирать готовые шаблоны для аранжировки музыкальных произведений русской и зарубежной классики (или их фрагментов). Принимать участие в создании танцевальных, вокальных импровизаций «в духе» классицизма, романтизма.

Находить в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет аранжировки известных классических (русских и зарубежных) музыкальных произведений

Петь доступные для исполнения темы инструментальных сочинений русских и зарубежных классиков.

Инсценировать фрагменты классических опер русских и зарубежных композиторов.

Принимать участие в создании музыкально-театральных композиций в классическом стиле. Находить в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет различные интерпретации классической музыки и высказывать собственное мнение о них

7 класс Музыка в современном мире: традиции и инновации (34 ч)

Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX в., ее стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. Информационно-коммуникационные технологии в музыке

Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, а са-реНа. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый

Значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа. Истоки и интонационное своеобразие,

характерные черты и признаки, традиции и образцы действ обрядов музыкального фольклора разных стран мира. Русская народная музыка: устность, коллективность, напевность, импровиза-ционность, песенность. Основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен. Музыкально-инструментальное творчество: характерные черты, тематика и др. Различные исполнительские типы художественного общения (игровое, соревновательное и др.). Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Обращение композиторов к народному музыкальному творчеству, специфика перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов. Музыкальный фольклор народов России и других стран. Общее представление об этнической музыке. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона.

Музыкальное искусство XX в.: многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке; импрессионизм, неофольклоризм, неоклассицизм (их отличительные особенности, специфические черты); взаимопроникновение легкой и серьезной музыки. Знакомство с музыкальным творчеством всемирно известных отечественных и зарубежных композиторов академического направления. Джаз, спиричуэл, блюз, симфоджаз: наиболее яркие исполнители и композиторы. Обобщенное представление о современной популярной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Авторская песня, электронная музыка, рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок и др.), мюзикл, дис-комузыка. Применение современных информационно-коммуникацион-ных технологии для записи и воспроизведения музыки, создания и простейшей аранжировки музыкальных произведений.

Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: конкурсы, фестивали, концерты, театральные премьеры. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы, в том числе детские хоровые, танцевальные, эстрадные и т. д. Музыка вокальная: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор. Музыкальное сопровождение (аккомпанемент), пение без сопровождения (а са-ре11а). Женские (сопрано, меццо-сопрано, альт) и мужские (тенор, баритон, бас) певческие голоса. Разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, оркестр народных инструментов, эстрадно-джазовый оркестр

Понимать значение народного музыкального творчества в сохранении и развитии общей культуры народа.

Анализировать и обобщать характерные признаки музыкаль-ногофольклора отдельных стран мира.

Изучать специфические черты русской народной музыки и исполнять ее отдельные образцы. Называть основные жанры русского народного музыкального творчества.

Самостоятельно исследовать многообразие видов русских народных инструментов и особенности их звучания. Эмоционально воспринимать народную музыку и участвовать в исполнении народных игр, обрядов, действ и т. д. Осознавать характерные черты музыкального творчества народов России и других стран. Самостоятельно исследовать особенности этнической музыки. Рассказывать о музыкальной культуре своего региона (края, республики и т. д.).

Знать специфику отдельных образцов народного музыкального.

творчества своего края, региона и т. д. и исполнять их.

Подбирать простейший аккомпанемент к народным песням, танцам в соответствии с их жанровой основой.

Воплощать в исполнении художественно-образное содержание народных песен разных стран.

Импровизировать в народном духе в коллективном или ансамблевом пении, движении. Разыгрывать народные песни различных жанров.

Участвовать в коллективных играх-драматизациях.

Находить в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет записи народных песен и танцев других стран. Собирать музыкальную коллекцию песен и танцев, музыкальных инструментов народов мира.

Создавать простейшиеаранжи - ровки народных песен и танцев с помощью готовых шаблонов.

Анализировать и обобщать стилевое многообразие музыки XX века.

Высказывать собственное мнение о художественных достоинствах отдельных музыкальных стилей.

Воспринимать и сравнивать различные образцы легкой и серьезной музыки.

Узнавать наиболее яркие произведения отечественных и зарубежных композиторов академической направленности.

Петь доступные для исполнения темы инструментальных сочинений композиторов XX в. Ориентироваться в джазовой музыке, называть ее отдельных выдающихся исполнителей и композиторов.

Принимать участие в создании танцевальных, вокальных импровизаций в стиле джаза.

Создавать простейшие джазовые аранжировки с помощью паттернов автоаккомпанемента. Самостоятельно исследовать жанровое разнообразие популярной музыки.

Понимать специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности. Применять информационно-коммуникационные технологии для музыкального самообразования. Импровизировать в одном из современных жанров популярной музыки и оценивать собственное исполнение.

Инсценировать фрагменты популярных рок-опер.

Подбирать музыку для проведения дискотеки в классе, школе и т. д.

Искать информацию о наиболее значительных явлениях музыкальной жизни в стране и за ее пределами.

Называть отдельных выдающихся отечественных и зарубежных исполнителей, включая музыкальные коллективы и др. Ориентироваться в составе исполнителей вокальной музыки, наличии или отсутствии инструментального сопровождения. Воспринимать и определять разновидности хоровых коллективов по манере исполнения. Различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов. Участвовать в одноголосном и двухголосном исполнении вокальной музыки, коллективном музицировании на элементарных и электронных музыкальных инструментах.

Импровизировать в народной и академической манере исполнения.

Самостоятельно исследовать творческую биографию одного из

популярных исполнителей, му¬зыкальных коллективов и т. д. Проявлятьтворческуюинициати-ву в подготовке и проведении му-зыкальных конкурсов, фестивалей в классе, школе и т. д.

Участвовать в премьере музыкального спектакля (фрагмента) класса.

Создавать инструментальные импровизации на основе одной (и/ или нескольких) групп музыкальных инструментов

Учебно-тематический план предмета «Музыка» (5 класс)

п/п № Тема урока Кол-во

часов В том числе:

Контрольные работы.

тема I полугодия: “Музыка и литература” 17 1 четверть

1. 1. Что роднит музыку с литературой. 1 2. 2. Вокальная музыка.

русские народные песни 3 3. 3. 4. 4. 5. 5.-6. Фольклор в музыке русских композиторов.

Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира.н.р.к. 2 6. 7. 7. Жанры инструментальной и вокальной музыки. 1 8. 8. Вторая жизнь песни. 2 9. 9. 1

2 четверть

10. 1. Всю жизнь мою несу родину в душе… 1 11. 2. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. 2

12. 3. 13. 4. Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. 1 14. 5. Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. 1 15. 6. Музыка в театре, кино, на телевидении. 1 16. 7. Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл. 1 17. 8 Мир композитора.н.р.к.Музыка профессиональных композиторов Севера. 1 1

тема II полугодия: “Музыка и изобразительное искусство” 18 3 четверть

18. 1. Что роднит музыку с изобразительным искусством. 1 19. 2. Небесное и земное в звуках и красках. 1 20. 3. Звать через прошлое к настоящему. 2 21. 4. 22. 5. Музыкальная живопись и живописная музыка.

2 23. 6. 24. 7. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. 1 25. 8. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. 1 26. 9. Волшебная палочка дирижера. 1 1

27. 10. Волшебная палочка дирижера. Образы борьбы и победы в искусстве. 1 4 четверть

28. 1. Застывшая музыка. 1 29. 2. Полифония в музыке и живописи. 1 30. 3. Музыка на мольберте. 1 31. 4. Импрессионизм в музыке и живописи. 1 32. 5. О подвигах, о доблести и славе... 1 33. 6. В каждой мимолетности вижу я миры… 1 34. 7. Мир композитора. С веком наравне. 1 1

Итого: 34 4

Учебно-тематический план предмета «Музыка» (6 класс)

п/п № Тема урока Кол-во

часов В том числе:

Контрольные работы.

тема I полугодия:

«Мир образов вокальной и инструментальной музыки» 17 1 четверть

1. 1. Удивительный мир музыкальных образов. 1 2. 2. Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс. Песня-романс. Мир чарующих звуков. 1 3. 3. Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. 2 4. 4. 5. 5. «Уноси моё сердце в звенящую даль…» 1 6. 6. Музыкальный образ и мастерство исполнителя. 1 7. 7. Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов. 1 8. 8. Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения. 1 1

9. 9. Старинной песни мир. Баллада «Лесной царь» 1 10. 10. Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси. 1 11. 11. Образы русской народной и духовной музыки. Духовный концерт. 1 12. 12. «Фрески Софии Киевской» 1 13. 13. «Перезвоны». Молитва. 1 14. 14. Образы духовной музыки Западной Европы. Небесное и земное в музыке Баха. 1 15. 15. Образы духовной музыки Западной Европы. Полифония. Фуга. Хорал. 1 16. 16. Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. 1 1

17. 17. Авторская песня: прошлое и настоящее.нрк. БардыРоссии. 1 тема II полугодия:

«Мир образов камернойи симфонической музыки» 18 18. 1. Джаз – искусство 20 века. 19. 2. Вечные темы искусства и жизни. 1 20. 3. Образы камерной музыки. 1 21. 4. Инструментальная баллада. Ночной пейзаж. 1 22. 5. Инструментальный концерт. « Итальянский концерт». 1 23. 6. «Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?». Картинная галерея. 1 24. 7. Образы симфонической музыки. «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина 2 25. 8. 26. 9. Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен. 2 27. 10. 1

28. 11. Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт». 2 29. 12. 30. 13. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». 2 31. 14. 32. 15. Мир музыкального театра. 2 33. 16. 34. 17. Образы киномузыки. Проверочная работа. 2 1

Итого: 34 4

Учебно-тематический     план    предмета  «Музыка»   (7  класс)

№ Разделы и  темы  урока Кол-во

часов В том числе:

Контрольные работы.

Тема I полугодия:

«Особенности драматургии сценической музыки» 17 1. Классика и современность 1  

2. В музыкальном театре. Опера.

  2  

3.  

4. Опера «Князь Игорь» 2  

5.  

6. В музыкальном театре. Балет.

  2  

7.  

8. Героическая тема в русской музыке. 1 1

9. В музыкальном театре.

  2  

10.  

11. Опера «Кармен»

 

  3  

12.  

13.  

14. Сюжеты и образы духовной музыки. 1 1

15. Рок-опера «Иисус – Христос – суперзвезда» 1  

16. Музыка к драматическому спектаклю

  2  

17.  

Тема II полугодия:

«Особенности драматургии  камерной и симфонической  музыки»  18  

18. Музыкальная драматургия -  развитие музыки

  2  

19.  

20. Камерная инструментальная музыка

  2  

21.  

22. Циклические формы инструментальной музыки

  2  

23. 1

24. Соната.

  2  

25.  

26. Симфоническая музыка

 

 

 

  5  

27.  

28.  

29.  

30.  

31. Симфоническая картина.

 

  3  

32.  

33. 1

34. Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и опер. Пусть музыка звучит. 1  

 

Итого:   34 4

Материально- техническое обеспечение

Материально-техническое и информационно-техническое обеспечение образовательного процесса.

№ Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения кабинета музыки количество

ОШ

I.Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)

1.1 Стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство» Д

1.2 Примерные программа основного общего образования по музыке Д

1.3 Рабочие / творческие тетради /блокноты

В.В.Алеев, Т.Н.Науменко, Т.Н.Кичак. Музыка.1,2,3,4,5,6,7,8 кл.(Москва-Дрофа);

Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С. Шмагина. Музыка.1,2,3,4,5,6,7 кл. (Москва-Просвещение);

К

1.4 Методические журналы по искусству Д

1.5 Фонохрестоматии (аудиозаписи и компакт-диски по темам и разделам курса каждого года обучения, включающие материал для слушания и исполнения:

В.В.Алеев, Т.Н.Науменко, Т.Н.Кичак. Музыка.1,2,3,4,5,6,7,8 кл.(Москва-Дрофа);

Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С. Шмагина. Музыка.1,2,3,4,5,6,7 кл. (Москва-Просвещение);

Песенный материал представлен в виде инструментального сопровождения (минус-караоке).

Учебно-методические комплекты к программе по музыке, выбранной в качестве основной для проведения уроков музыки. Учебники по музыке

Д

Ф/К

1. 6 Справочные пособия, энциклопедии: «Краткий музыкальный словарь» д/п

2. Печатные пособия

2.1. Транспаранты:

- поэтический текст Гимна России;

- Герб;

- Флаг;

- портрет Президента

Д

2.2 Портреты композиторов. Д

Календарно- тематическое планирование.( приложение)

8. Планируемые результаты

Музыка как вид искусства

Выпускник научится:

• наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой;

• понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок), различать особенности видов искусства;

• выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Выпускник получит возможность научиться:

принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия

Выпускник научится:

• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическиммузицированием.

Выпускник получит возможность научиться:

• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

Музыка в современном мире: традиции и инновации

Выпускник научится:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);

• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет.

Выпускник получит возможность научиться:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.

Оценка качества знаний обучающихся по учебному предмету «Музыка»

Критерии оценки знаний и умений обучающихся

Требования к проверке успеваемости:

1) объективность – ставить оценку независимо от симпатий или антипатий учителя;

2) гласность– доведение до учащихся обоснованных критериев оценки;

3) систематичность– проверку знаний проводить не от случая к случаю, а в течение учебного процесса;

4) всесторонность– учитывать объем, глубину, осмысленность, научность, прочность знаний;

5) индивидуализация учета– видеть каждого ученика, его достижения, неудачи, трудности;

6) дифференцированность учета– установление точных уровней знаний учащихся, что фиксируется в разных оценках.

Оценка Показатели оценки результатов учебной деятельности

«5» (отлично) Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет главные положения в учебном материале и не затрудняется при ответах на видоизмененные вопросы; свободно применяет полученные знания на практике; не допускает ошибок в воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно.

Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.

Осуществление вокально-хоровой деятельности и инструментальногомузицирования на основе нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой

Целостное восприятие музыкального образа. Высказывание оценочных суждений по поводу прослушанного произведения.

Интерпретация музыкального образа в процессе вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств, создание исполнительского плана

Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.

«4» (хорошо) Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике; в устных ответах не допускает серьезных ошибок, легко устраняет отдельные неточности с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.

Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение целесообразности их использования.

«3» (удовлетворительно) Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его самостоятельном воспроизведении и требует дополнительных уточняющих вопросов учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видоизмененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.

Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой.

Распознавание основных дирижёрских жестов, способов звукоизвлечения, исполнительских приёмов, предусмотренных учебной программой

Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке.

«2» (неудовлетворительно) У обучающегося имеются отдельные представления об изученном материале, но все же большая часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.

При оценке результатов деятельности учащихся учитывается характер допущенных ошибок: существенных, несущественных.

К категории существенных ошибок относятся ошибки, свидетельствующие о том, что учащийся не усвоил основ нотной грамоты, не имеет представления об элементах музыкальной речи, основных музыкальных формах, не знает средств музыкальной выразительности, не умеет использовать их в собственной исполнительской и творческой деятельности.

К категории несущественных ошибок относятся незначительные отклонения от указанных в нотном тексте темпа и динамики, погрешности звукоизвлечения, звуковедения, дикции, артикуляции.

Критерии певческого развития

Параметры Критерии певческого развития

Неудовлетворительный результат Удовлетворительный результат Хороший результат

Музыкальный слух и диапазон в положительной динамике Нечистое, фальшивое интонирование по всему диапазону в пределах терции, кварты Относительно чистое интонирование в пределах сексты. Чистое интонирование шире октавы

Способ

звукообразования Твердая атака Придыхательная атака Мягкая атака

Дикция Нечеткая.Согласныесмягченные.Искажениегласных. Пропуск- согласных. Согласные твердые, активные. Гласные округленные, не расплывчатые.

Дыхание Судорожное, поверхностное. Вдохперегруженный, выдох ускоренный, оптимальный. Выдох сохраняетвдыхательнуюустановку

Музыкальная эмоциональность Вялое безразличное пение. При слушании ребенок рассеян, невнимателен. Не проявляет интереса к музыке. Поет довольно выразительно, с подъемом. К слушанию музыки проявляет не всегда устойчивый интерес. При исполнении песен активен. Любит, понимает музыку. Внимателен и активен при обсуждении музыкальных произведений.


Похожие работы:

«Министерство образования и науки РТ МБОУ СОШ с.Ак-Дуруг Чаа-Хольского кожууна Беседа "Школьная форма" 2044065254000 Педагог-организатор Хомушку Ч.К. Беседа "Школьная форма". Каждый из родителей помнит то время, когда был ребёнком и ходил в школу. Школьная фо...»

«Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение Колоднянская основная общеобразовательная школа Рабочая программа по обществознанию (6 класс) на 2015-2016 гг.Учитель обществознания: Ильенко Р. В. Колодня, 2015 Пояснительная записка. Раб...»

«Приложение №1 "Профилактика туберкулеза"Туберкулез это инфекционное заболевание, возбудитель которого поражает не только органы дыхания (легкие), но другие органы и системы человека (органы зрения, желудочно кишечного тракта, мочеполовую систему, костную и т.д.). У детей мишенью этого микроба чаще всег...»

«ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЗДОРОВЬЕСБЕРЕГАЮЩЕЙ ТЕХНОЛОГИИ С ЦЕЛЬЮ ФОРМИРОВАНИЯ ЗДОРОВОГО ОБРАЗА ЖИЗНИ У ВОСПИТАННИКОВ ОБЪЕДИНЕНИЯ "ЖАР – ПТИЦА" Коробкина Ирина Ивановна Педагог дополнительного образования МАУ ДО "ДДТ №15" Россия, Республика Татарстан,...»

«Кубок ФТСРК по танцевальному спорту 22 апреля 2017 г. Регистрация 09.00 Начало 10.00 Дети 2010 г.р. и мл. Н2 (W, Cha) + М.рок Дети Соло 2010 г.р. и мл. Н2 (W, Cha) + М.рок Дети 1 2008-2009 г.р. Н2 (W, Cha) + М.рок Дети 2 2006-2007г.р. Н2 (W, Cha) + М.рок Регистрация 11.00 Начало 12.00 Дети + Дети 1 2010г.р. и...»

«УТВЕРЖДАЮ Директор МКОУ Чистоозерная СОШ № 1 _ Зайцев А.А. "" 20_г СЕЗОННЫЕ ИНСТРУКЦИИ № по охране жизни и здоровья детей Летний период1. Во избежание возникновения желудочно-кишечных заболеваний в весенний период необходимо особо тщательно контролировать получаемые с базы и поступающие на кухню продукты. В случаях...»

«Конспект урока Иван Алексеевич Крылов. Анализ басен "Стрекоза и муравей" и "Свинья под дубом" Челябинск 2012 Конспект ориентирован на учебник для 5 класса (Литература. 5 класс: Т.Ф. Курдюмова. Москва: Дрофа, 2010). Занятия по жизни и творчеству И.А. Крылова в школьной прог...»

«ГОАУ Амурской области Свободненская специальная коррекционная школа-интернат "День именинника" Конспект коррекционно-воспитательного занятия по личностному развитию и основам социализации Воспитатель: Корнева Алёна АлександровнаЦель:вызвать у детей положительные эмоции;сплотить детский коллектив.Задачи:развивать эмоционал...»

«Сценарий летнего праздника "В гостях у Июля и Июльки" Весёлые, ярко одетые персонажи, Июль и Июлька приглашают детей на центральную площадку детского сада. Июль: Приходите порезвиться, поиграть, повесел...»

«Государственное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад №45 компенсирующего вида Красногвардейского района Санкт-Петербурга ПРИНЯТО Педагогическим Советом Образовательного учреждения Протокол №1 от 02.09. 2013 УТВЕРЖДАЮ Заведующий ГБДОУ д/...»

«Программа ДОО "Ровесник" "Надо видеть себя в детях, чтобы помочь им стать взрослыми, надо принимать их как повторение своего детства, чтобы совершенствоваться самому, надо, наконец, жить жизнью детей, чтобы быть гуманным педагогом". Ш.А. АмонашвилиПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Стремительно меняетс...»

«Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение Верх – Ненинская средняя общеобразовательная школаПРИНЯТО УТВЕРЖДАЮ Методическим объединением учителей гуманитарного цикла Протокол № _ от "_"_ 2014г. /_/ "_"_2014г. Директор МКОУ Верх – Ненинскаясредняя общ...»

«Сценарий Открытого внеклассного мероприятия "Поэзия русского романса" Подготовили открытое мероприятие: Гусева Л.И. завуч по воспитательной работе и Новикова Л.В. учитель музыки и МХК Звучит музыка – Моцарт "Маленькая ночная серенада" Ведущий: Его называют братом песни, зн...»

«XXXV Международная (заочная) научно-практическая конференцияРОЛЬ ПСИХОЛОГИИ И ПЕДАГОГИКИ В ДУХОВНОМ РАЗВИТИИ ОБЩЕСТВЕННОЙ МЫСЛИ СОВРЕМЕННОСТИ (ПП-35) 28 апреля 2016 годаКАЗАНЬ Уважаемые коллеги...»

«ИВАН КУЗЬМИЧ АЛЕКСЕЕВ ветеран великой отечественной войны 488953302000К началу войны отцу Ивана Кузьме Алексеевичу было сорок три года, а матери Анне Васильевне – тридцать шесть. Вроде, не та...»

«Управление образования администрации г. Хабаровска МА ДОУ центр развития ребёнка – детский сад №167 "Родничок" Сценарий "Праздника цветов"ДЛЯ ДЕТЕЙ СТАРШЕЙ И ЛОГОПЕДИЧЕСКОЙ ГРУПП.Составил: Николаенко Светлана Эдуардовна, музыкальный ру...»

«Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение _ "Детский сад "Северяночка left451485Педагогические чтения 00Педагогические чтения Материалы районной междисциплинарной команды педагогов ДОУ ст...»

«ПРОТОКОЛ № 2 заседания методического совета от 5 октября 2014 года Присутствовало: 10 человек.ПОВЕСТКА ДНЯ:1. Работа пед. коллектива по профориентации и предпрофильной подготовке.2.Утверждение тематики научно-...»

«Филиал общественного фонда "Фонд образования Н.Назарбаева" Специализированный лицей "Арыстан" Тема: Разработка диагностических устройств для исследования параметров импульсной плазмы Автор: Каержан Алмаз Серикулы лицеист 11 класса ФОФ "Фонд Образования Н. Назарбаева" Специализированный лицей "Арыста...»

«Приложение №8 Заседание №8 "Детские страхи" Цель: актуализировать проблему детский страхов и тревожности для профилактики их возникновения. Задачи: познакомить родителей с особенностями возникновения страхов у детей; отработать навыки поведения, препятствующие их возникновению. Консультация...»

«План ВШК УР МБОУ "Усть-куйгинская СОШ" 2012-2013 уч.год. "Утверждаю"Директор школы:М.Г.Шестакова. Вид конт роля Объекты контроля Цели контроля Сроки Ответственн ыеГде слушается Управленчес ко...»

«Аналитическая записка о результатах педагогической деятельности по формированию культуры здоровья обучающихся В последнее десятилетие проблема сохранения здоровья  учащихся приобрела статус приоритетного направления и красной нитью проходит в национальном п...»
























 
2017 www.ru.i-docx.ru - «Бесплатная электронная библиотека - электронные документы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.